Я выросла в Сухуме и живу в «провинции у моря», в Абхазии, где специфично все. Но провинция эта не «не глухая» во многом. И рассказ мой — как раз о том, как можно выйти за пределы привычных рамок там, где доступ к разнообразию крайне ограничен. Интернет не в счет.

Уже около двух лет по четвергам, в закрытом в ожидании ремонта втором зале Сухумского Выставочного зала проходят показы документальных фильмов о современном искусстве и обо всем, что с ним связано. Там я посмотрела фильмы о Герхарде Рихтере, Френсисе Бэконе, Марине Абрамович, Кристиане Болтански, Олафуре Эллиасоне, Френке Гери, Нормане Фостере.

Я могу назвать еще десятки имен. Не знаю, как представлять этих людей точнее, потому что они гораздо шире, чем просто «художник» или «архитектор». И все они теперь олицетворяют для меня особый и неповторимый мир.

На этих просмотрах нет аншлага. Это не кинотеатр (в Абхазии их нет), обходимся проектором с колонками. Попасть на показ случайно невозможно, слишком специфичное кино. Впрочем, постоянная аудитория уже сложилась и состоит она, главным образом, из молодых людей, близких к творческим кругам, нескольких зрелых художников и меня. Я не пропустила почти ни одного показа, и когда-нибудь, наверное, напишу книгу об этом кино.

А получилось все довольно случайно. К творчеству я имею весьма отдаленное отношение. Просто живу неподалеку от Выставочного зала. Увидела объявление, в первый раз пришла из любопытства. Этот момент совпал у меня с тупиком в работе и жизни. Все шло по накатанной, не было никаких мыслей о развитии, о прорыве — тем более.

После просмотра кино мы делимся впечатлениями, иногда завязываются дискуссии. И все же поначалу герои фильмов с их удивительными идеями и способами самовыражения существовали в отрыве от меня, вообще, были очень далеки от нашей реальности. Лишь спустя полгода, когда мы уже успели посмотреть циклы об истории дизайна, фотографии, получили представления о жизненных концепциях свободных художников, я вдруг стала проводить параллели с собственным миром.

Я специально фиксирую внимание на этой точке:

Обсуждая способы проживания жизни (все фильмы, по большому счету, были об этом), я стала задаваться философскими вопросами. Где мы и где современный мир? Какие концепции живут в мире, и какие управляют нами? Что дает такое особенное творческое проживание жизни конкретному человеку?

Все мы обладаем творческим потенциалом, который часто сложно реализовать. Здесь, в Абхазии, это сложнее вдвойне. Я все время ощущаю, как упираюсь в ограничения, заложенные во мне с раннего детства. Главное — не путать ограничивающие рамки с жизненной основой. Благодаря кино об искусстве я научилась четко видеть эти рамки и познавать свои границы.

Постепенно у меня появилось осознанное вглядывание в контекст фильма. Кино задает масштаб, показывает людей, которые живут с ощущением многомерности пространства и целой планеты. В отличие от нас, провинциальных жителей, для которых вся жизнь сосредоточена в центре нашего города. Каким бы непрактичным и неприспособленным в быту ни выглядел художник, он живет в собственном мире, в котором существует цельность. У каждого творца — свой метод творчества и, как следствие, проживания жизни. Он почти никогда не совпадает с представлениями большинства о норме, но в нем всегда есть внутренняя логика. Творчество — ответ на все вопросы. Но современное искусство — это, скорее, акт самополагания, создания чего-то, наделенного смыслом, иногда понятным только его создателю. И это не то единство формы и содержания, которое на выходе дает классическую красоту.

Для меня это самое ценное открытие, так как творчество раскрепощает человека, помогает относиться творчески не только к своим произведениям, но и к собственной жизни, что гораздо важнее.

Осознание этого пришло не сразу. Я пять лет управляла маленькой телестудией, которая создавалась для работы на общественном поле. Не было специалистов. Учились на ходу, работая в проектах на гранты. Четыре года назад у студии появился сайт asarkia.info, о существовании которого до недавнего времени знала весьма узкая аудитория.

Я стала думать о том, как поменять приоритеты. Теперь студия будет существовать для сайта. Главная идея — создать площадку, где можно было бы говорить о возможностях, которые помогают увидеть новые горизонты, раздвинуть рамки и в конечном итоге зажить полной и интересной жизнью. При этом в фокусе остается общество и работа общественных организаций.

Таким образом, мечта явилась в виде оформленной концепции. «Стартовый капитал» у меня уже был в виде мини-студии, сайта и хороших связей. Что ни говори, без них сложно.

Чтобы сайт стал популярной площадкой, нужны авторы и разнообразие тем. Нашла новых блоггеров на просторах абхазского сегмента фейсбука (у нас популярен именно фейсбук), а также среди своих знакомых, которые мотивированы писать о своих профессиональных интересах, опираясь на примеры из нашей реальности. Все волонтеры. Переделали старый сайт, заключили контракты по рекламе с единственными возможными коммерческими фирмами. На местном рынке рекламы почти нет и выживать, конечно, сложно. Я взяла на себя администрирование и коммерческую часть.

Идея транслировать в массы разнообразие тем, пропущенных через призму личностного подхода, стала набирать ход. Понятно, до тех чудесных примеров полной трансформации, о которых пишут авторы «Жить интересно!», нам пока еще далеко, как до луны. Возможно, наши материалы покажутся кому-то детским лепетом. Но мы формируем собственный контент для нашего узкого сообщества. Это востребовано и перспективно.

Абхазия — красивая, но очень проблемная страна, которая сейчас буквально строится заново. И мы ощущаем свою причастность к этому процессу, потому что слишком тесны взаимосвязи, и все хорошо друг с другом знакомы.

Успех наших доморощенных авторов (справедливости ради отмечу, что двое из них — действительно профессиональные аналитики, которые в дополнительной поддержке не нуждались) вдохновил настолько, что я и сама решила вернуться к своему давнему занятию — публицистике. Активная журналистика с уклоном в политическую сферу принесла бы гораздо больше дивидендов, но для меня это хуже смерти. А вот делать материалы о людях, которые творят, созидают, идут своим путем, собственным примером расширяя границы восприятия возможного у других — это как раз то, что надо. Так появился цикл статей и интервью с интересными героями. Разговор с ними, так или иначе, касался творчества. С тех пор, как меня заинтересовала эта тема, нужные люди стали появляться вокруг меня. И где только они прятались раньше? :)

А теперь у меня появилась идея снять цикл сюжетов на тему творческого проживания жизни. Сайт опять придется переделывать, нам всем на нем уже тесно. И, да, я съездила на две недели в Шотландию. Это было первое осознанное путешествие в моей жизни. А к лету планирую поездку уже в другую страну. Ключевое слово тут «осознанность». Ведь раньше, выбирая между новым холодильником и поездкой, я бы выбрала новый холодильник, потому что это практично, а поездку можно и отложить.

Количество просмотренных мною документальных фильмов о современных художниках, архитекторах, фотографах и просто необычных людях и их идеях, перешло в качество в виде новой концепции моего дела. Дело я тоже стала называть «моим» именно после этой осознанной работы по его созданию. И, знаете, что? У меня нет конкурентов. Причины разные. Но главная в том, что никто не видит наше общество, людей с их недостатками, но также ресурсы и возможности так, как я. У каждого собственная точка отчета. А я с некоторых пор вместо застарелых рамок опираюсь на ту сумму смыслов и способов проживания жизни, которыми так щедро делятся герои моих любимых документальных фильмов.

Показы в музее продолжаются, и я ожидаю новых идей и озарений. Эту статью я сначала писала больше для себя, чтобы резюмировать свои годичные усилия и двигаться дальше. Но, надеюсь, это окажется полезно кому-то еще.

Саморазвитие #Творчество