6 февраля 2018

Как стать художником за четыре часа

28979 просмотров

Анна Миклашевич
Изучаю как это — БЫТЬ ХУДОЖНИКОМ — не только в смысле умения писать картины, а в смысле быть творцом, научиться мыслить иначе — как человек, от которого много зависит. Делюсь открытиями и смыслами, стремлюсь зарядить учеников своей энергичностью и уверенностью в том, что они могут создавать прекрасное, что они художники. Разрабатываю программы и методики обучения живописи offline и online. Веду канал на Youtube, где мотивирую творить и двигаться с оптимизмом. Бегаю длинные дистанции. Люблю общаться с собаками. Восхищаюсь истинными творцами. Верю во Вселенную и в ёе смысл. Изучаю простоту и минимализм, пытаюсь внедрять идею Less is more.
  • miklashevich.com
  • youtube.com/user/AnnaMiklashevich
  • Вас ведь так же учили плавать, «отпустив» на глубине речки в селе у бабушки? А как вы впервые самостоятельно поехали на двухколесном велосипеде?

    Я еще продолжала что-то рассказывать, когда заметила, что рядом никого нет, меня давно никто не держит и я еду сама. В тот момент я внезапно потеряла равновесие и свалилась на асфальт, но чувство, что я ехала САМА, уже никуда от меня не делось. Мне осталось только более осознанно научиться ехать, поворачивать и тормозить.

    Согласитесь, что идеальный тренер по плаванию — это ваш папа, который, несмотря на ваши детские сопли и причитания, неожиданно разжал руки и дал возможность вспомнить, что плавать вы умеете от рождения. Но сам плыл неподалеку, чтобы в случае чего помочь и вытянуть за шкирку как щеночка. В этой роли ваш папа, дедушка или дядя — идеальный тренер не только по плаванью, но и в любом ремесле, виде спорта или области знания, которые вы осваиваете.

    Вспомните, когда вы наконец-то заговорили на иностранном языке? Когда оказались в некомфортной ситуации за границей и вам пришлось самостоятельно обратиться с вопросом к местным жителям.

    Вывод сделался сам собой — 100 % эффективная и абсолютно непопулярная методика обучения во взрослом возрасте — это нырнуть в новое знание (в случае новичка — незнание) с головой, имея рядом наставника, который в нужный момент укажет путь, куда грести или в случае чего протянет руку или бросит спасательный круг.

    Вначале уметь, а потом учиться

    Если бы папа слушал ваши детские сомнения и страхи, вы бы до сих пор не могли плавать без чьей-то помощи — потому что мы никогда по-настоящему не готовы к новому, дискомфортному, непознанному и редко по собственной воли сделаем «прыжок в глубину». Только уверенность учителя/наставника даёт возможность новичку открыть для себя новое, а уже потом, начать учиться, как с этим новым жить и как им управлять.

    Уж очень длинный и порой скучный путь приходится пройти, если учиться чему-то с самых азов, чтобы там, в далеком будущем, наконец-то приобщиться к тому делу, которое вас когда-то так привлекло.

    Хочется сразу играть аккорды, а не выписывать в тетрадке неживые ноты.

    Сразу водить автомобиль, а не изучать его устройство.

    Нарядиться и станцевать, а не три месяца кряду изучать угловатые движения без музыки.

    Говорить, хоть и коряво, но на иностранном, а не репетировать в искусственных условиях.

    Печь торт, а не изучать энергетическую ценность продуктов.

    Писать картину маслом на холсте, а не рисовать неживые конусы и яблоки.

    Хочется приобщиться к волшебству, почувствовать этот другой мир нового знания, стать этим, умеющим, знающим человеком — стать ХУДОЖНИКОМ! И это ощущение даст столько сил, энергии и вдохновения, которых хватит, чтобы выучить ноты, устройство автомобиля, отточить движения танца, выучить падежи и понять, как строится перспектива.

    Научиться писать картины, как плавать

    Поэтому, когда у меня спрашивают, как за 4 часа абсолютные новички пишут картины маслом, я отвечаю: «Я бросаю их на глубину, и они плывут».

    Я не создаю искусственных условий и игры понарошку, не прячу настоящие краски, вместо них не выдаю то, что не жалко испортить новичку. Мы пишем в профессионально оборудованной студии, в которой пишу картины я сама. Мои ученики используют те же материалы и инструменты, которыми пользуются настоящие художники. И мы сразу начинаем писать картину. И я в этом процессе выступаю в роли тренера по плаванию, который забрасывает на глубину и сам плывет рядом, корректируя курс.

    «Чтобы писать картины нужен талант»

    Это фразой я обобщу список преград, которые человек ставит перед собой, когда мы с ним уже стоим на берегу реки и вот-вот поплывем. А вообще список стандартный и редкий ученик придумывает что-то новое. Познакомлю вас с его частью — уверена, вы найдете в нем себя, даже если вы никогда не задумывались научиться писать картины, а учились чему-то другому. И, найдя в этом себя, придете к одному важному выводу, о котором я скажу позже.

    — А у меня точно получится?

    — А сколько времени надо, чтобы научиться нормально рисовать?

    — А вы долго учились?

    — Сколько надо написать картин, чтобы чувствовать себя уверенней?

    — Хочу только сразу предупредить, я рисовать вообще не умею.

    — А сколько мне надо учиться, чтобы нарисовать вот такую картину?

    — Мне кажется, я сейчас все испорчу.

    — Надо мной дома все смеялись, когда узнали, что я иду на мастер-класс по живописи.

    — А можно мне поменьше холст? На большом будет очень видно мое неумение.

    — Да я и ровной линии не нарисую.

    Последняя реплика моя самая любимая. Потому что я тоже ровной линии не нарисую.

    Все вышеперечисленные вопросы — это заслонки, страхи и неуверенность, которые мы ставим перед собой. А рецепт здесь один — стать послушным учеником, который готов принять знание.

    Вообще человек, который чему-то учится, находится в одном из двух состояний: принятия или сопротивления. И весь талант заключается в том, чтобы переключить себя в состояние принятия и позволить вашему тренеру по плаванью бросить вас на глубину знания. А пока вы задаете ему вопросы из списка выше, вы становитесь тяжелее и забросить на глубину вас будет еще труднее.

    Учить глаголы

    А как же учить глаголы, оттачивать технику и тренировать мышцы? В этом же вся суть предмета! Ведь, когда человек впервые поплыл без посторонней помощи, это еще не значит, что он умеет плавать кролем, брассом и т.д.

    Конечно же, дальше я опишу вам основные навыки, которые следует оттачивать в себе, опять же, без связи с конкретным предметом, который вы изучаете сейчас или будете изучать в будущем. Я буду говорить сейчас о живописи, но убрав слова «рисовать», «писать картины» или «живопись», вы увидите, что эти навыки взращивают в вас идеального ученика, который может освоить все, что захочет — любое знание придет в вашу жизнь, как рассвет — естественно и красиво.

    Как стать идеальным учеником

    Станьте пустой чашей, которая не звенит

    Замолчать внешне и внутренне и дать учителю руководить процессом. Даже если ваш учитель — старший брат, который учит вас игре на гитаре. Покориться :) Иначе никак. Выключить сомнения и вопросы, которые устраивают бурю в чаше, которая должна быть пустая и ожидающая, что сейчас в нее нальют капучино.

    Наблюдайте и замечайте

    Когда мы пишем облака или море и участники моих мастер-классов сталкиваются с якобы техническими трудностями, оказывается, что человек просто забыл как выглядят в природе облака, волны, море. Наша жизнь излишне автоматизирована и многие вещи мы попросту не замечаем. Потому в своих видео-уроках, которые смотрят ученики со всего мира, я говорю — даже если у вас нет возможности найти учителя и обучаться живописи постоянно, вы всегда можете расти как художник, обучаясь смотреть на мир глазами художника — человека, который наблюдает и замечает.
    Также внимательность очень хорошо помогает, когда ученик не может разобраться, в чем у него проблема на полотне — он просто не видит ее из-за недостаточной внимательности. А развивать ее легко — просто отмечая что-то в каждом человеке, которого вы встречаете, в себе, в природе вокруг, в погоде — находите то, что не видят другие.

    Жаль, что мы не рисуем прямо глазами. Как много пропадает на длинном пути от глаз через руки к кисти.

    Готхольд Эфраим Лессинг

    Рассуждайте

    Вы можете не уметь рисовать, но вы можете рассуждать. У многих вещей и процессов вокруг есть какой-то смысл и закономерность. Привычка рассуждать помогает найти ответы на вопросы, особенно, учитывая, что большинство из них мы знаем итак, просто забыли, растерялись...
    Привычка рассуждать незаменима, когда вы пишите картину и сталкиваетесь с трудностями. Рассуждение становится чем-то вроде внутреннего учителя, с которым полезно поболтать :)


    Развивайте вкус

    Человек, с чувством красоты внутри, не может создать что-то плохое или деструктивное. Я советую своим ученикам писать картины в красивой одежде, не использовать для этого грязную и ненужную «униформу». Отмечайте красивое, когда идете по улице, смотрите на картины великих художников, изучайте их манеру. Всматривайтесь в природу — она точней подскажет и продемонстрирует красоту творения. Заметьте красоту животного, играющего в парке, женщины с детьми или красивой пары пожилых людей...

    Рисунок: www.afremov.com

    Сравнивайте

    Сравнение — не такое уж и большое зло. Но я бы советовала перевести его в другое русло. Не сравнивать себя с другими, а наблюдать, что или как делают другие, но отслеживать только свой рост. Это как если бы вы соблюдали диету и взвешивались по десять раз на день и постоянно просматривали бы фото супер-звезд с их идеальными фигурами. Тем самым вы будете только расстраивать себя. Берегите своего внутреннего творца.

    Проявляйте щедрость и размах

    Не бояться писать картины сразу качественными красками на больших полотнах. Потому что каждый раз, когда вы начинаете писать картину с того, что вы пожалели для нее красок, вы убили ее в самом начале. Мне часто говорят — «ну я же не умею, а тренироваться можно и на маленьком холсте». Это звучит так, будто вы делаете все понарошку и вообще не рассчитываете на достойный результат. Это все равно, что вначале любого проекта, действовать в ожидании того, что не получится. И этим жалким холстом вы как бы изначально ставите себе ограничения. Отпустите себя. Действуйте так, словно вы уже художник (музыкант, пловец, повар). Вначале умейте, а потом учитесь! Если вышли на сцену — танцуйте или пойте. Другого варианта просто нет.

    Живопись позволяет увидеть вещи такими, какими были они однажды, когда на них глядели с любовью.

    Поль Валери

    Станьте Учителем для других

    У меня были и есть хорошие учителя. Во всем. Они с любовью бросали меня в самую глубокую воду и знали, что я вынырну, конечно же, обозлюсь на них вначале, но потом буду с ними дружить и следовать за ними, как верный щенок. А потом каждый из них сам прогонял меня во взрослую жизнь, потому что только так Ученик может стать Мастером и, возможно, Учителем для кого-то.

    Станьте художником своей жизни

    Я искренне рада, когда мои ученики становятся хорошими художниками и уходят творить самостоятельно. Конечно, они не Айвазовские и не Шишкины, но у них нет таких целей, к тому же, современная живопись имеет столько возможностей для реализации, столько манер исполнения существует, что каждый может проявить себя абсолютно не в академическом смысле. Жизнь сейчас настолько активна и быстра, что методика такого быстрого и результативного письма — решение для людей, у кого попросту нет десяти лет на обучение, а потребность в творчестве есть.

    За первый год существования мастерской более сотни человек написали свои первые картины. Некоторые из них уже организовали свои выставки, кто-то уверенно и грамотно пишет самостоятельно дома, кто-то продает свои картины, кто-то смело и красиво изменил основные вехи своей жизни. И я уверена, что сам факт того, что каждый из них, когда-то так ярко и отважно написал настоящую картину маслом, очень помогло им. Где-то внутри сработала логическая связь: если я смог написать картину, что раньше казалось абсолютно недостижимым, я смогу если не все, то многое.

    А я часто говорю — это все потому, что, однажды написав картину, человек становится художником, а значит — творцом. И не только у мольберта.

    Саморазвитие#рисование#Творчество

    Интересные комментарии

      Ольга
      9 лет

      Хорошее дело делаете. Я тоже планирую пойти в студию учеником к соседу-художнику.

      Александр Шураков
      9 лет

      Хорошая статья, спасибо! И действительно: алгоритм подходит для любого нового дела

      Ольга
      9 лет

      Это потрясающе! Анна, как здорово, что вы на такие сложные вопросы даете такие простые ответы. Открывается вера в себя и свои возможности = Спасибо вам большое!

      Анна Миклашевич
      9 лет

      Спасибо всем, кто оценил, кто сказал доброе слово. Я вскоре планирую написать статью о поддержке того, кто творит, делает, шевелится ;) и о том, как критика может разрушить и как быть сильным...

      :) як-то кажуть, далі буде...

      Надежда
      9 лет

      Анна, как бы я хотела попасть к такому учителю!!!

      Анна Миклашевич
      9 лет

      Надежда, у вас есть всё для этого :)

      Иван
      9 лет

      Это вдохновляет. Снимаю шляпу.

      Наталья
      9 лет

      Да действительно ..вы большая молодец!..все ограничения в голове.

      Ваня
      7 лет

      К сожалению как и во всех сферах человеческой деятельности и в искусстве есть люди положившие на это всю жизнь. Они мастера. Профессиональная живопись она как наука. Большие мастера - это большие ученые. За 4 часа сложно научиться перспективе, тону, цвету, теплохолодности, анатомии, пластике, композиции... это как прыгнуть четвёрной тулуп за 4 часа никогда до этого не стоя на коньках. Это кажется что все легко. Бери и малюй с фотографии. Нет. Там совершенно другие задачи. И совершенно другая логика в голове.

      "Прожиточный минимум" имен мастеров живопист для ликбеза -

      Андерс Цорн

      Хоакин Соройя

      Джон Сарджент

      Илья Репин

      Валентин Серов

      Филипп Малявин

      Абрам Архипов

      Николай Фешин

      Борис Кустодиев

      Исаак Левитан

      Адольф Мензэль

      Антонио Манчини

      Константин Коровин

      Николай Ряснянский

      И главный учитель всех времни и народов главный храникель всех неразгаданнвх секретов на своих полотнах- Диего Веласкес.