Content is king 34. Мой новый блог с интересным напарником
Одна из целей моей осенней Стодневки с 1 сентября — подготовка памятки о том, как можно использовать нейросети в рамках Стодневки. Я уже начал делиться опытом с участниками.
5 марта 2020
4298 просмотров
«Жаль, что я не умею рисовать (петь, танцевать, писать стихи), мне это не дано», — мы произносим эту фразу, восхищаясь творениями других людей. И даже не подозреваем, что эти художники-писатели-певцы-танцоры не всегда талантливее, чем мы. Просто они смелее и трудолюбивей.
Творчество — базовая и естественная потребность любого человека. Научные исследования говорят о том, что творческие способности заложены в каждом из нас. Но в силу разных обстоятельств, мы часто совсем не понимаем, что с ней делать, или вообще не признаем ее существования. А тут еще и родители, учителя, общество создают ситуации «неуспеха», и мы начинаем относиться к себе слишком критично. Даже когда есть время, позволяют условия, оказывается, что нет желания.
Но запрещая себе заниматься творчеством, считая себя бездарностью, мы перестаем видеть другие возможности, нереализованный потенциал причиняет страдания. В то время как сознательно развивая творческие способности, можно открыть свой внутренний ресурс, понять настоящего себя и, возможно даже, найти новый путь.
Для вдохновения — наша сегодняшняя подборка историй героев «ЖИ!», которые поверили, что умеют и имеют право рисовать. Вы тоже поверьте:)
Анна Миклашевич считает: чтобы чему-то научиться, нужно просто нырнуть в новое знание с головой. Так же, как учат плавать новичков. По той же методике Анна обучает писать картины маслом всех, у кого есть потребность в творчестве. Даже тех, кто ни разу не брал в руки кисть.
Четыре часа у мольберта — и происходит волшебство. Перед вчерашним новичком открываются новые горизонты.
Сам факт того, что каждый из них, когда-то так ярко и отважно написал настоящую картину маслом, очень помогло им. Где-то внутри сработала логическая связь: если я смог написать картину, что раньше казалось абсолютно недостижимым, я смогу если не все, то многое.
— Здравствуйте, меня зовут Надя, и я художник.
— Здравствуй, Надя! — раздается хор голосов в моей голове.Собрание анонимных художников. Разве нет еще такого? Я бы могла его возглавить.
Несколько лет назад я не могла произнести эти слова вслух. Художник, кто — я? Нет. Художники — это те, кто маслом пишет «Утро в сосновом лесу» или море как у Айвазовского. Это те, кто родился в бархатном берете и засыпает в обнимку с палитрой. Кто с закрытыми глазами нарисуют додекаэдр во всех проекциях. И это точно не я. Пусть я и рисую. И участвую в выставках. И вступила в Союз художников...
Надя Демкина рассказала, из каких событий сложилась ее история, в результате которой, неожиданно для себя, она стала художником и писателем.
Чтобы разобраться в противоречиях в своей голове, я написала эту статью… о том, как много мы вкладываем в слова и как трудно эти слова приладить к тому, кто мы есть, что мы делаем, чего хотим и куда идем. Как реальный путь и путь воображаемый расходятся и вновь сходятся под странными углами, чтобы привести нас в конце концов к себе самим. Надеюсь, что этот опыт будет интересен тем, кто также сомневается в себе и ищет, кем является на самом деле...
Татьяна Ефимова рассказала, как открыла в себе способности к рисованию и почему это так важно:
Если уж нам нечто дано, то наш долг — это как-то развивать. На этом пути есть шанс найти вдохновение, новые возможности, друзей и единомышленников... Самого себя, наконец.
Если жить с установкой «Я не Бальзак» (не Моцарт, не Плисецкая), вы рискуете прожить далеко не самую интересную жизнь и горько потом раскаиваться в этом. Так что лучше сделать и жалеть, чем не сделать и корить себя потом: эх, надо было все-таки решиться...
Кстати, вскоре после выхода статьи «Заброшенный остров» Татьяна действительно оказалась на острове, где с ней произошли удивительные события и случились важные осознания.
Дина Лях начала рисовать в 27 лет. Теперь она рисует открытки, расписывает стены, ее принты покупают производители одежды и обуви. В своей статье она рассказывает, как перестать бояться и начать заниматься тем,что дарит радость творчества. Ну, и немного денег впридачу:)
Всем привет! Меня зовут Дина, и в 2010 году, когда мне было 27 лет, я написала пост в ЖЖ, который начинался со слов «Знаете, я никогда не была творческим человеком. Мечтала им стать — да. Но не была».
Сейчас мне страшно и странно представить, что когда-то я не рисовала, а только мечтала об этом. А мои знакомые и друзья, благополучно приобретенные за это время, наверное, и не подозревают, что когда-то всякое творчество я считала таким же недостижимым, как Эверест.
Вы умеете рисовать, честное слово! Вам нужно только попробовать. В помощь вам — материалы арт-марафона «Будильник для творчества», который провела для читателей «ЖИ!» участница «Стодневки» Елена Тарутина.
12 чудесных бесплатных уроков, которые помогут вам преодолеть страх чистого листа, освоить разные материалы и технологии, способы изображения и видения, познакомиться с интересными художниками и нащупать свой творческий портрет.
Подпишитесь на рассылку «Жить интересно!», и получайте вдохновляющие выпуски каждый четверг.