Content is king 34. Мой новый блог с интересным напарником
Одна из целей моей осенней Стодневки с 1 сентября — подготовка памятки о том, как можно использовать нейросети в рамках Стодневки. Я уже начал делиться опытом с участниками.
2 января 2016
16176 просмотров
Тема развития креативности не дает нам покоя :) После завершения марафона креативности в «ЖИ!» образовалась ощутимая пустота. Чтоб заполнить ее, мы решили подарить вам небольшой забавный и полезный подарок.
Это маленькая, на 50 страничек, книжка «Как быть креативным» (How to be creative) Хью МакЛеода, известного своим проектом Gapingvoid.
Хью, рекламщик и популярный блогер, дает тридцать шесть проверенных на практике советов о том, как быть по-настоящему креативным, создавать крутые проекты и реализовать свой творческий потенциал.
Несмотря на весьма раздолбайский стиль текста и иллюстраций, эта книга содержит массу ценных советов. Не зря сам Гай Кавасаки считает ее одной из самых важных книг о креативности:
«Я всегда называл своей любимой книгой о креативности «Если вы хотите писать». Однако когда я прочитал «Как быть креативным» Хью МакЛаода, я понял, что это не менее воодушевляющая книга.
Хью отвечает за проект Gapingvoid, где, в частности, рисует минималистичные карикатуры на обороте визитных карточек.
Если вы столкнулись с писательским кризисом, кризисом блоггера, программиста или кого бы то не было, я рекомендую вам прочитать работу Хью. Она вдохновила меня начать работу над моей следующей книгой».
Если у вас когда-либо появлялось желание сделать что-нибудь творческое, но как-то не получалось, вам понравится этот манифест. Сегодня мы публикуем первые шесть глав из книги «Как быть креативным».
Итак, вы решили стать более креативным — в искусстве, в работе и вообще. Тогда вот несколько советов, которые помогают мне многие годы…
1. Не обращайте ни на кого внимания.
2. Идея не обязательно должна быть грандиозной. Она просто должна быть вашей.
3. Потратьте на нее время.
4. Если ваш бизнес-план основан на том, что вас вдруг «найдёт» какой-то толстосум, ваш план, скорее всего, провалится.
5. Вы отвечаете за то, что с вами происходит.
6. Все рождены творческими личностями, всем давали коробку с карандашами в детском саду.
7. Не бросайте вашу основную работу.
8. Компании, не приветствующие творческий подход, проигрывают компаниям, которые творческий подход поощряют.
9. У каждого есть свой личный Эверест, для восхождения на который он и пришел на эту землю.
10. Чем талантливее человек, тем меньше ему нужно подпорок.
11. Не старайтесь выделиться из толпы — просто избегайте её.
12. Если вы примете боль, она не сможет навредить вам.
13. Никогда не сравнивайте то, что у вас внутри, с тем, что для другого снаружи.
14. Радость умереть молодым несколько преувеличена.
15. Самое важное, чему может профессионально научиться творческая личность, это где провести черту, отделяющую то, что вы готовы делать, от того, что не будете делать никогда.
16. Мир меняется.
17. Признание можно купить. Чувство — нельзя.
18. Избегайте сплетников.
19. Пойте своим голосом.
20. Выбор медиа-средства не имеет значения.
21. Продать труднее, чем кажется.
22. Всем наплевать. Делайте это для себя.
23. Переживать из-за проблемы «Заработок или искусство» — бесполезная трата времени.
24. Не беспокойтесь о вдохновении. Оно придет само собой.
25. Вы должны находить собственные фишки.
26. Пишите с душой.
27. Лучший способ получить одобрение — не нуждаться в нём.
28. Власть никогда не дают, власть берут.
29. Что бы вы ни выбрали, рано или поздно дьявол свое возьмет.
30. Самое трудное в творчестве это привыкнуть к нему.
31. Оставайтесь скромными.
32. Пусть ваш труд зреет вместе с вами.
33. Быть Бедным — Отстой.
34. Опасайтесь превращения хобби в работу.
35. Наслаждайтесь неизвестностью пока она есть.
36. Заведите себе блог.
Чем оригинальнее ваша идея, тем меньше полезных советов могут дать другие. Когда я только начал работать в формате «комикс на обороте визитки», меня считали идиотом. Почему я не занялся чем-нибудь более легкоусваиваемым для рынка: симпампушечными открыточками, например, или чем-нибудь ещё?
Вы не знаете, стоит ли ваша идея хоть чего-то, как только она появилась. И никто не знает. Самое большое, на что можно надеяться — на собственную уверенность в ней. Доверять своему чувству не так просто, как говорят оптимисты. Поэтому чувства пугают нас.
Спрашивать ближайших друзей тоже не так полезно, как вы полагаете. Не потому, что они стараются быть бесполезными. А потому, что они и на одну миллионную не знают вашего мира так, как знаете его вы, — неважно, насколько они стараются его понять, неважно, как вы стараетесь его объяснить.
К тому же большая идея изменит вас. Ваши друзья любят вас, но они не хотят, чтоб вы менялись. Если вы изменитесь, то и ваши отношения тоже изменятся. А им нравятся вещи такими, какие они есть сейчас, они любят вас за то, что вы такой сейчас, а не за то, каким можете стать.
Таким образом, у них нет стимула помогать вам меняться. И они будут противиться всему, что этому способствует. Такова природа людей. На их месте вы бы вели себя так же.
С коллегами по бизнесу всё ещё хуже. Они привыкли строить отношения с вами определённым образом. Привыкли контролировать эти отношения. И они ждут от вас того, что поможет их успеху. Конечно, они могут предпочесть, чтобы и вы тоже были успешными, но не это их главная цель.
Если ваша идея настолько хороша, что из-за неё эти люди окажутся меньше нужны вам — или, боже упаси, меньше нужны РЫНКУ — они будут сопротивляться вашей идее изо всех сил.
Повторю, такова человеческая природа.
Хорошие идеи меняют баланс сил в отношениях, поэтому хорошие идеи всегда встречают сопротивление в начале пути.
С хорошими идеями в нагрузку идёт тяжкое бремя. Потому-то так мало людей, к которым они приходят: не всякому это бремя по плечу.
Ваша независимость в работе вдохновит гораздо больше людей, чем содержание этой работы.
Нас слишком впечатляют люди, которых мы никогда не видели. Люди, о которых мы читаем в журналах, владельцы огромных компаний, сверхуспешные продукты, блокбастеры, бестселлеры. И тому подобные вещи.
И мы тратим уйму времени на безуспешную конкуренцию с ними. Пытаемся открыть свое дело, запустить свой продукт, снять свой фильм, написать свою книгу, чего только не пытаемся.
Я сам ничуть не лучше. Много лет я пробовал разные вещи, безуспешно пытаясь вытянуть свою карьеру из клешней посредственности. Что-то в бизнесе, что-то в искусстве, кучу всего.
Однажды вечером, после очередной провалившейся попытки, я сдался. Я сидел в баре, чувствовал себя измотанным работой (и жизнью). Без всякой причины я начал рисовать на обратной стороне визитной карточки. Причины не требовалось. Карточка просто была у меня в руках, и я рисовал на ней, потому что это меня случайным образом развлекало.
Конечно это было глупо. Это не имело коммерческой ценности. Это не имело конечной цели. Это было пустой тратой времени. Но когда я вспоминаю об этом сейчас, мне кажется, что именно бессмысленность этого занятия привела к результату. Потому что оно было полной противоположностью «Большим планам», которые строили я и мои сверстники. Было большим облегчением не думать обо всем об этом — для разнообразия.
Было большим облегчением заниматься чем-то, что не должно было ни на кого производить впечатления — для разнообразия.
Было большим облегчением заниматься чем-то, что не должно было иметь коммерческой ценности — для разнообразия.
Было большим облегчением заниматься чем-то, что принадлежало только мне и никому больше — для разнообразия.
Было большим облегчением чувствовать полную независимость — для разнообразия. Чувствовать полную свободу — для разнообразия.
И, разумеется, тогда и только тогда внешний мир начал обращать внимание.
Ваша независимость в работе вдохновит гораздо больше людей, чем содержание этой работы. Ваша независимость вдохновит других людей на поиск их собственной независимости, их собственного чувства свободы и возможностей. Это придаст Вашей работе гораздо большую силу, чем объективная ее ценность.
Идея не обязана быть великой. Важно, чтобы она была только вашей. Чем ближе к этому, тем больше у Вас возможностей сделать что-то действительно впечатляющее.
И чем более впечатляющим будет то, что вы делаете, тем большее количество людей оно зацепит. И чем больше людей зацепит ваша идея, тем быстрее ваше маленькое занятие вырастет во что-то большое.
Вот чему меня научило рисование на визитках.
На то, чтобы сделать что-либо стоящее, уходит огромная куча времени. 90% того, что отделяет успешных людей от неуспешных — это время, усилия и выносливость.
У меня часто спрашивают: «Формат твоих визиток так прост. Ты не боишься, что кто-то позаимствует его у тебя?»
Стандартный ответ: Только если они смогут нарисовать их больше и лучше, чем я.
В моей работе есть что-то существенное благодаря тому простому факту, что я потратил на их рисование годы. Я нарисовал тысячи визиток. Десятки тысяч человеко-часов.
Так что если кто-нибудь хочет позаимствовать мою идею — вперёд. Если вы хотите победить меня в войне по рисованию на визитках — вперёд. Перед вами много долгих лет. И, в отличие от меня, вы не будете этим заниматься из удовольствия. Вы будете заниматься этим по какой-то дурацкой высосанной из пальца причине. Так что годы будут ещё более долгими и куда более болезненными. Хорошая перспектива, правда?
Если кто-то в вашей профессии более успешен, чем вы, скорее всего, он прилагает к этому больше усилий, чем вы. Может, конечно, он от природы талантливее, лучше заводит контакты и т.д., но я не рассматриваю это как оправдание. Чем дальше, тем меньше значения имеет это преимущество. И именно поэтому в мире полно крайне талантливых, социально активных, заурядных неудачников.
В общем, как ни крути, до успеха нужно пройти долгий путь. Как проще всего с этим справиться?
Для начала, как я уже писал в других местах, не увольняйтесь с работы. Я не уволился. Я работаю в офисе каждый день, как и все вокруг. До работы мне долго ехать на поезде, и именно там-то я и рисую. Раньше я рисовал в основном сидя за стойкой, но потом мне это надоело.
Фишка в том, что порисовать час или другой, сидя в поезде, меня не напрягает. То, что у меня есть работа, означает, что мне не нужно стремиться сделать что-то на продажу. Вместо этого я занимаюсь всем, что мне хочется. Я могу заниматься этим ради собственного удовольствия. И мне кажется, что в конечном итоге это увеличивает ценность работы. К тому же, так проще заниматься ей спокойно и методично, день за днём, а не лезть из кожи вон в творческих порывах от того, что в очередной раз кончились деньги.
Моя дневная работа, которую я очень люблю, даёт мне заняться чем-то полезным и интересным вместе с другими взрослыми. Она выгоняет меня из дому днём. Был бы я профессиональным художником, я бы был прикован к столу дома дни напролёт, рисовал бы что-то в тишине, с перерывами на сходить купить очередной кофе. Спасибо, не надо.
Попросту говоря, при таком методе работы я могу сам выбирать свой темп, что очень важно.
Выносливость крайне важна. Но выносливость возможна только при правильном распределении сил. Люди думают, что от них требуется только выдержать один безумный, напряженный, свободный от работы взрыв творчества, и их мечты станут явью. Они ошибаются, они страшно ошибаются.
Быть мастером в чем-то — это как фигурное катание. Если ты мастер в фигурном катании, то со стороны кажется, что тебе это даётся легко. Но это не бывает легко. Никогда. Вот о чем забывают люди, которые страшно ошибаются.
Если бы я просто начал писать, скажем, роман или сценарий, либо, может быть, основал новую софтверную компанию, то я бы не стал увольняться, чтобы сделать из этого большой, драматический героический подвиг.
Я бы сделал кое-что куда более простое: я бы нашел один-два дополнительных часа в день, которые принадлежат мне и только мне, и сделал бы их продуктивными. Вкладывать время, делать это достаточно долго — и в итоге происходят волшебные, преобразующие жизнь вещи. Конечно, это означает меньше времени на телевизор, интернет, светскую жизнь и прочее.
Но кому до этого есть дело?
Неожиданных открытий не бывает. Дела делаются медленно и болезненно.
Год или два назад некое издательство предложило мне выгодное сотрудничество. Я отказал. Компания послала мне контракт. Я просмотрел его. Мда…
Я позвонил в компанию. Задал несколько уточняющих вопросов по контракту. Они мне больше не звонили. Сделка заглохла.
Речь идет об очень уважаемой компании. Возможно, вы даже о ней слышали.
Они исходили из предположения, что, как и другие люди, которых они представляют, я голоден, в отчаянии, и готов подписать что угодно.
Они хотели получить меня в собственность, невзирая на то, хорошо ли они выполняют свою работу.
В этом фишка со многими крупными издательствами. Они выжимают тебя на 110% процентов, но не обещают того же взамен. Автор для них — одна из многих макаронин в большой тарелке.
Их бизнес-модель такова: макароны швыряют об стену и смотрят, что прилипнет. Об упавших на пол никто не вспоминает.
Издатели — всего лишь посредники. Не более. Если бы авторы вспоминали об этом почаще, они бы сэкономили себе немало нервов.
Однако, да, я думаю, однажды gapingvoid станет продуктом. Книги, футболки и все прочее. Думаю, если правильно вести дела, он может принести немалый доход. Но я не боюсь сказать «нет» сомнительному предложению. Дела и без того идут прекрасно. К тому же, я делаю карьеру в другой области, и она вполне успешна, спасибо.
Я думаю, «gapingvoid как линейка продуктов» в конце концов неизбежен. Ожидайте:)
Никто не может сказать вам, делаете ли вы что-то хорошее, осмысленное или стоящее. Чем труднее путь, тем меньше людей ему следуют.
Каждая творческая личность ищет «Большую идею». Знаете, ту, что вырвет их из мрачных глубин безвестности и закинет на высочайший уровень сверкающей ясности. Ту, в которую Дух времени влюбится с первого взгляда. Ту, которая будет приглашать их на все нужные вечеринки, метафорически или нет. Поэтому естественно, когда после долгих лет мучений, сомнений и борьбы, приходит Большая Идея, задаться вопросом: а откуда я знаю, что это «Та самая идея»?
Ответ: да ниоткуда.
Нет никакого переполняющего чувства экзистенциального триумфа.
На деле всё происходит совсем по-другому. На деле голосок внутри говорит что-то вроде «Это идиотизм. Это полнейший идиотизм и пустая трата времени. Плевать, я всё равно этим займусь».
И вы всё равно за это берётесь.
Второсортные идеи существенно больше любят переполнять чувствами. Так они дольше остаются в живых.
Стоит стать подростком, как карандаши отбирают, а вместо них вручают книги по алгебре и т.п. Одержимость креативностью, приходящая вдруг через много лет, это всего лишь тонкий голосок в нашей голове, говорящий: «Верните мне мои карандаши, пожалуйста».
И у вас возникает зуд что-то сделать. Написать сценарий, начать рисовать, написать книгу, превратить свой рецепт сливочных печенек в настоящий бизнес, что угодно ещё. Вы не знаете, откуда взялся этот зуд, он как будто просто взял и заявился, незваный. До настоящего момента вы были вполне счастливы своей настоящей работой, любили быть нормальным человеком…
До настоящего момента.
Вы не знаете, хороши ли вы, но думаете, что могли бы быть хороши. Идея ужасает вас. Проблема в том, что даже если вы хороши, вы ничего не знаете об этом бизнесе. Вы ничего не знаете об издателях, агентах и об их странной компашке. У вас есть друг, у которого есть кузина в Калифорнии, которая разбирается в этих вещах, но вы не общались с вашим другом уже более двух лет…
Кроме того, если вы напишете книгу, что, если вы не сможете найти издателя? Если вы напишете сценарий, что, если вы не можете найти продюсера? А что, если продюсер окажется мошенником? Вы старательно трудились всю свою жизнь, вы будете прокляты, если вы пустите все эти усилия насмарку, если нет горшка с золотом в конце этой идиотской радуги…
Хех. Это не ваш тонкий голосок, который просит вернуть ему карандаши. Это ваш внешний, ваш взрослый голос, ваш скучный и нудный голос, старающийся найти способ заткнуть тоненький карандашный голос к чёртовой матери.
Ваш тоненький голосок не хочет, чтобы вы что-либо продавали. Ваш тонкий голос хочет, чтобы вы что-то сделали. В этом большая разница. Вашему тоненькому голоску наплевать на издателей и голливудских продюсеров.
Идите и сделайте что-то. Сделайте что-то действительно особенное. Сделайте что-то впечатляющее, что на самом деле сорвёт крышу любому, кто увидит это.
Если вы стараетесь делать что-то для того, чтобы подойти (на ваш неопытный взгляд) какому-то гипотетическому рынку, вы проиграете. Если вы делаете что-то особенное, сильное, настоящее и правдивое, вы преуспеете.
Тоненький голосок не показывался, поскольку думал, что вам надо больше денег или что вам надо тусоваться с кинозвездами. Ваш тоненький голосок вернулся, потому что ваша душа каким-то образом от него зависит. Есть что-то, что вы не сказали, что-то, что вы не сделали, какой-то факел должен быть зажжен, и об этом надо позаботиться. Сейчас.
Так что вы должны слушать свой тоненький голосок или он умрёт и заберёт с собой большую часть вас.
Это всего лишь карандаши. Вы не боялись их в детском саду, зачем же бояться их сейчас?
За перевод книги говорим спасибо проекту «Опаньки.ком».
Интересные комментарии
Прочитала с удовольствием!
"На деле всё происходит совсем по-другому.
На деле голосок внутри говорит что-то вроде «Это идиотизм.
Это полнейший идиотизм и пустая трата времени.
Плевать, я всё равно этим займусь»."
в
о!
истину...всё так и происходит
Понравилось)
"Для начала, как я уже писал в других местах, не увольняйтесь с работы. Я не уволился. Я работаю в офисе каждый день, как и все вокруг. Моя дневная работа, которую я очень люблю..."
Автор пытается доказать, что гораздо лучше быть богатым и здоровым, чем бедным и больным. Безусловно, если у вас есть хорошая высокооплачиваемая работа, которую вы _очень любите_ и которая, к тому же, позволяет вам "порисовать часик-другой для души" каждый день, то нет никакого смысла ее бросать ради сомнительной перспективы "сколотить состояние на рисовании овечек на обороте визиток". Проблема только в том, что большинство творческих людей стоит перед выбором между "богатым и больным" и "бедным и здоровым". Намного интереснее было бы почитать мнение автора о том, что делать в ситуации, когда хорошая высокоооплачиваемая работа не то что не любима, а уже ненавистна и, кроме денег, приносит также "бонус" в виде клинической депрессии и прочей психосоматики - ну или просто "всего лишь" ощущение абсолютной бессмысленности всего и полной пустоты в душе, когда "все хорошо, но ничего хорошего", - и после которой сил не остается даже на то, чтобы поваляться на диване с книгой другого автора, а не то, чтобы писать свою. Не говоря уже о том, что 99% историй успеха - это именно о варианте "бросить все и пойти ва-банк", а не "пописывать на досуге после работы".
А у меня, к сожалению, не получилось пройти этот чудесный марафон в 2015 году, но думаю сделать это 2016, даже несмотря на то что он закончился.